• Cochuchi

Escoger el instrumento más idóneo y su acondicionamiento

Actualizado: ene 27

Siempre dirigiéndome a la mentorización para la formación de un prototipo de gran intérprete – de piano - , el instrumento idóneo sin duda alguna es del género “acústico”, en contraposición al “electrónico”, por mucha calidad que ofrezca este último e incluso por la posibilidad que tenga el piano de ser híbrido (que al igual como hoy día con los coches que puedan cambiar de gasolina o gasoil a eléctrico, en algunos modelos de casi todas las constructoras más prestigiosas de pianos también encontraremos esta variedad de que en un solo instrumento podamos pasar del modo acústico (normal) al de con sonidos electrónicos (aunque estos sonidos sean sampleados de fuentes –o sea, grabaciones- de pianos de concierto).

El principal motivo es el trabajo que realiza el músico con el sonido. El sonido no se nos puede ofrecer dado de antemano, si bien tengan diferentes capas de intensidades en los instrumentos digitales. No es igual, y se notará en la ejecución final del aspirante, y también en el desarrollo de su técnica (menos evolucionada).

Comprendo que sea esto muy comercial, y muy moderno y “práctico” (pero no para un gran intérprete). Seguro al leer esto algunas personas que ya hayan experimentado con dichos artilugios pueden en seguida replicar, pues fulanito o menganita sé bien cierto que practican en un híbrido y casi siempre tocan con cascos. Y yo diría, vale, y un piloto de carreras también puede ensayar con un simulador. Pero no es igual, está claro.

No digo que un híbrido sea mala cosa para realizar otros trabajos, puede ser útil. Pero el grueso, el serio trabajo de un gran intérprete debe ser con un piano acústico. Lo más posible.

Algo parecido, no igual, pasa con los modelos que reproducen versiones en modo pianola, ya grabadas por otros pianistas y que hacen bajar las teclas como si un fantasma estuviera tocándolos. Aunque sea por intentar imitar las subidas y bajadas de las teclas, esto no está ideado para que un gran intérprete lo utilice, el cual tiene que desarrollar su propia personalidad, no la de copiar como si fuera un loro.

Es muy sencillo, un piano normal, acústico, es lo que necesitamos. Y dejarnos de zarandajas.

No es que esté totalmente en contra de los pianos, teclados y sintetizadores digitales, también conviene tener uno cerca de tu ordenador, te puede ayudar para diferentes tareas, realizar partituras, echar mano rápidamente a un teclado para revisar algún pasaje, música, partitura, etc., etc. [también puedo escribir mucho acerca de este tema]


Entonces, para escoger dicho piano, tenemos que evaluar el sitio donde lo vayamos a ubicar, su tamaño. El ideal sería que cuanto más grande fuese el sitio y el piano, mejor que mejor. No es lo mismo trabajar, controlar, dominar una sonoridad amplia que una más reducida. Nuestro oído, nuestra forma de tocar, o nuestra fisonomía de adaptan a esto, se metamorfosean con el uso de un piano de estas características. Yo comprendo que la mayoría no dispone de medios para eso, y por tanto habría que estudiar que etapas podríamos establecer para ir progresando sin merma de calidad y con vistas a nuestra meta a largo plazo, escogiendo un piano más reducido y cambiándolo por otro más grande en otra etapa de nuestra preparación.


Pero vamos, suponiendo que alguien goza de las posibilidades, el ideal sería un piano de concierto directamente. Y paulatinas revisiones del mismo por un técnico-afinador de prestigio que lo cuide esmeradamente. Un piano muy tocado a los 5 años ya no funciona como al principio si el trabajo es de muchas horas todos los días y en gran nivel. Necesita severos arreglos. Aunque, en fin, hay quien se las apaña también con lo que tiene.


¿Cómo escoger entonces el piano? ¿Qué marca? ¿Dónde encontrarlo, adquirirlo? ¿El modelo? ¿Usado, restaurado o nuevo? ¿Quién nos puede asesorar?


Sin duda puede significar la inversión de tu vida, si estás pensando lo que yo: dedicarte a dar conciertos, grabaciones, aprender grandes obras de piano, hacer carrera de concertista, pianista. O, la gran inversión de tus padres, abuelo, tío, etc. O, si tienes la fortuna de que en un premio te lo regalen… O que alguien millonario…, o que una Fundación otorgue este tipo de premios. Lo cierto es que son instrumentos de un precio/valor muy considerable.


Yo apostaría por un piano nuevo, donde va a parar. Pero uno, de unos determinados años, nos puede también hacer mucho juego si es de muy buena calidad y ha sido mantenido a conciencia por un gran técnico. Habría que verlo y estudiarlo detenidamente, y con calma. Nunca comprar los de segunda mano, antiguos, restaurados, a particulares sin que un técnico lo haya examinado.

El piano debe mantenerse en un espacio interior con jarrones de agua cerca o plantas. El ambiente muy seco lo puede dañar de manera irreversible. También un exceso de humedad puede hacer que sea casi inservible. Pero desde luego, debe de estar en un sitio que tenga la suficiente humedad y para ello hacen falta unos cuantos jarrones de agua en las inmediaciones. Siempre lo más protegido del sol posible, esto puede ser muy perjudicial para el instrumento. Por lo que la colocación también es un apartado importante, que no le dé el sol y que nos oigamos bien, natural, mientras lo tocamos. No limpiarlo con productos abrasivos, basta con agua o algún limpia-cristales suave.


Hay pianistas a los que le tienta la opción de endurecer los pianos (el teclado) o hacerlo más pesado para que cueste más y así que nos resulte más fácil al pasar a otros instrumentos que no son el nuestro. Vamos a ver, el piano puede resultar más difícil o fácil dependiendo de la acústica donde esté situado. Son casi todos los pianos con el mismo peso, resistencia entre las teclas (siempre que estén en unas condiciones normales, de nivel medio para arriba), así que este tema que es muy manido por pianistas y alumnos no tiene mucho sentido. El piano se vuelve más fácil cuando te acostumbras a la acústica de la sala. Yo no apostaría por modificar la resistencia de las teclas o cualquier cosa que no sea original del constructor. A la larga va a ser contraproducente para ti. Puede que si cambias algo vaya a sonar mejor, aparentemente, pero el constructor ya dio mil y una vueltas a lo que le puede sentar mejor a tu piano, con sus características, así que mejor no lo retoques, lo puedes estropear y necesitar una maquinaria nueva…


El ideal antes de adquirir un piano es probar cuantos más mejor y así establecer comparativas. Establecer tu presupuesto de antemano e ir a los comercios con esta base. Echar una ojeada antes a Internet también para hacernos una idea de modelos y precios. Definitivamente el piano que compres te debe gustar mucho, mucho… Lo tienes que tocar y decir, ¡¡Wow, suena precioso, maravilloso!! Si no es así, mejor espera hasta encontrarlo.


Los profesores también te pueden asesorar. El vendedor también te puede comentar las ofertas, condiciones. Si tienes contactos relacionados con este sector, pregúntales también. El mejor piano del mundo lo debes de trabajar, no aparecerá fácilmente ante ti.


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ENGLISH


Choose the most suitable instrument and its conditioning


Always addressing the mentoring for the formation of a prototype of great performer - piano -, the ideal instrument is undoubtedly of the "acoustic" genre, as opposed to the "electronic", for much quality offered by the latter and even for the possibility that the piano has to be a hybrid (which, like today with cars that can change from gasoline or diesel to electric, in some models of almost all the most prestigious construction of pianos we will also find this variety that in a single instrument we can go from acoustic (normal) mode to electronic sounds (although these sounds are sampled from sources - that is, recordings - of concert pianos).


The main reason is the work done by the musician with the sound. The sound can no longer be given beforehand, although they have different layers of intensities. It is not the same, and it will be noticed in the final execution of the applicant, and also in the development of his technique (less evolved).


I understand that this is very commercial, and very modern and "practical" (but not for a great interpreter). Surely when reading this, some people who have already experimented with these gadgets can immediately reply, since Fulanito or Menganita know very well that they practice in a hybrid and almost always play with helmets. And I would say, okay, and a race car driver can also rehearse with a simulator. But it is not the same, it is clear.


I'm not saying that a hybrid is a bad thing to do other jobs, it can be useful. But the thick, serious work of a great performer must be with an acoustic piano. The more possible.


Something similar, not the same, happens with the models that reproduce versions in pianola mode, already recorded by other pianists and that lower the keys as if a ghost were playing them. Although it is for trying to imitate the ups and downs of the keys, this is not intended for a great interpreter to use, which has to develop his own personality, not that of a parrot.

It's very simple, a normal piano, acoustic, is what we need. And leave us with silly stuff.


It is not that I am totally against the pianos, keyboards and digital synthesizers, it is also convenient to have one near your computer, it can help you for different tasks, perform sheet music, quickly lend a hand to a keyboard to review some passage, music, score , etc., etc. [I can also write a lot about this topic]


So, to choose this piano, we have to evaluate the place where we are going to locate it, its size. The ideal would be that the larger the site and the piano, the better the better. It is not the same to work, control, master a broad sound than a smaller one. Our ear, our way of playing, or our physiognomy adapt to this, metamorphose with the use of a piano of these characteristics. I understand that most do not have the means to do so, and therefore it would be necessary to study what stages we could establish to progress without reducing quality and with a view to our long-term goal, choosing a smaller piano and changing it to a larger one. at another stage of our preparation.


But come on, assuming someone enjoys the possibilities, the ideal would be a concert piano directly. And gradual reviews of it by a prestigious technician-tuner who takes care of it carefully. A piano very played at 5 years no longer works as at the beginning if the work is many hours every day and on a high level. It needs severe arrangements. Although, in short, there are those who also manage what they have.


How to choose the piano then? What brand? Where to find it, buy it? The model? Used, restored or new? Who can advise us?


It can certainly mean the investment of your life, if you are thinking what I do: dedicate yourself to giving concerts, recordings, learning great piano works, making a concert, pianist career. Or, the great investment of your parents, grandfather, uncle, etc. Or, if you are fortunate that in a prize they give it to you ... Or that someone millionaire ..., or that a Foundation awards such awards. The truth is that they are very important price instruments.


I would bet on a new piano, where it will stop. But one, of certain years, can also make us a lot of play if it is of very good quality and has been kept conscientiously by a great technician. It should be seen and studied carefully, and calmly.


The piano must be kept indoors with vases of water nearby or plants. The very dry environment can irreversibly damage it. Also an excess of humidity can make it almost unusable. But of course, it must be in a place that has enough moisture and for that you need a few vases of water in the vicinity. Always as protected from the sun as possible, this can be very harmful for the instrument. So the placement is also an important section, that does not give the sun and that we hear well, natural, while we touch it. Do not clean with abrasive products, just water or some mild glass cleaner.


There are pianists who are tempted to harden the pianos (the keyboard) or make it heavier to cost more and so it is easier for us to move on to instruments other than ours. Let's see, the piano can be more difficult or easy depending on the acoustics where it is located. They are almost all the pianos with the same weight, resistance between the keys (as long as they are in normal conditions, from medium level up), so this theme that is very much used by pianists and students does not make much sense. The piano becomes easier when you get used to the acoustics of the room. I would not bet on modifying the resistance of the keys or anything that is not original of the constructor. In the long run it will be counterproductive for you. Maybe if you change something it will sound better, apparently, but the builder has already taken a thousand and one turns to what can sit better on your piano, with its characteristics, so you better not touch it up, you can spoil it and need a machinery new…


The ideal before purchasing a piano is to try the more the better and thus establish comparatives. Set your budget in advance and go to stores with this base. Take a look before the Internet also to get an idea of ​​models and prices. You should definitely like the piano you buy a lot, a lot ... You have to play it and say, Wow, it sounds beautiful, wonderful! If not, better wait until you find it.


Teachers can also advise you. The seller can also comment on the offers, conditions. If you have contacts, ask them too. You must work the best piano in the world, it will not appear easily before you.


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